Từ khóa Filmmaking

Los Angeles, năm 1969, cựu ngôi sao Rick Dalton và người đóng thế lâu năm cho anh là Cliff Booth nay đã thành những kẻ hết thời. Cả hai buộc phải đấu tranh để tồn tại giữa Hollywood khắc nghiệt. Cuối cùng, họ phải nhờ đến sự giúp đỡ của cô hàng xóm- nữ minh tinh xinh đẹp Sharon Tate. Do Quentin Tarantino làm đạo diễn, Leonardo DiCaprio cùng Brad Pitt thủ vai chính, không có gì ngạc nhiên khi Once Upon A Time được nhiều người xem là bộ phim đáng mong đợi nhất 2019.

Từ đạo diễn Damien Chazelle, BABYLON là bộ phim lấy bối cảnh Los Angeles vào những năm 1920, do Brad Pitt, Margot Robbie và Diego Calva đóng chính, cùng dàn diễn viên bao gồm Jovan Adepo, Li Jun Li và Jean Smart. Một câu chuyện về sự tham vọng và xa hoa thái quá, cùng với đó là sự thăng trầm của nhiều nhân vật trong thời đại suy đồi và sa đọa không thể kiềm chế ở Hollywood thời sơ khai.

"Nhờ vào “tài lẻ”, Mr.Bean may mắn trúng giải Nhất trong một cuộc quay xổ số từ thiện ở nhà thờ. Giải thưởng bao gồm một chiếc máy ảnh kỹ thuật số hiện đại, một chuyến du lịch một tuần đến các bãi biển vùng Riveira xinh đẹp ở phía Nam nước Pháp - nơi tổ chức Liên hoan phim quốc tế thường niên Cannes và 200 euro tiền tiêu vặt.Thật thú vị là chuyến du lịch được tổ chức vào đúng thời điểm vùng Riveira đang bận rộn chuẩn bị cho Liên hoan phim Cannes.Mr.Bean lên đường với tất cả sự háo hức và hãnh diện. Trên đường đi, chỉ vì cái tính vụng về đặc trưng của mình, Mr.Bean đã làm Emil - một đạo diễn người Nga cũng đang trên đường đến Cannes với con trai Stepan - bị nhỡ tàu.Mr.Bean bất đắc dĩ vừa phải ...

Hugo được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết The Invention of Hugo Cabret của văn hào người Anh Brian Selznick, Hugo lấy bối cảnh thành phố Paris những năm 1930, tập trung vào cuộc sống bí ẩn của một cậu bé mồ côi bên trong các bức tường của một nhà ga xe lửa. Khi Hugo gặp một chú robot bị hỏng, một cô gái lập dị, và một người đàn ông lạnh lùng - người điều hành cửa hàng đồ chơi, cậu đã rơi vào một cuộc phiêu lưu kì lạ mà có thể đặt tất cả những bí mật của cậu vào vòng nguy hiểm.

Dựa trên thời thơ ấu của đạo diễn huyền thoại Steven Spielberg, người lớn lên ở Arizona thời kỳ hậu Thế chiến thứ hai, bộ phim theo sau cuộc hành trình của một thanh niên tên Sammy Fabelman từ khi còn nhỏ đến lúc trưởng thành. Anh chàng đã khám phá ra bí mật của một gia đình tan vỡ cũng như cách sức mạnh của điện ảnh giúp chúng ta nhìn ra sự thật về nhau và chính thế giới xung quanh mình.

Tốt nghiệp loại xuất sắc ngành văn học, Wyman bị mắc kẹt trong việc viết tiểu thuyết khiêu dâm rẻ tiền, nhưng cuối cùng bằng cách nào đó lại đóng vai chính trong một bộ phim AV. Đột nhiên trở thành một siêu sao phim khiêu dâm ở Nhật Bản, anh khám phá ra một thế giới hoàn toàn mới đầy khoái cảm, đau đớn và nhiều khúc ngoặt hơn anh hoặc khán giả mong đợi.

Phim Sắc Tình Nam Nữ - Viva Erotica (1997): đạo diễn Nhĩ Đông Thăng và La Chí Lương đã chung tay thực hiện một tác phẩm về đề tài tình dục đặc sắc với dàn diễn viên tên tuổi như Trương Quốc Vinh, Thư Kỳ, Mạc Văn Úy… Nội dung kể về một đạo diễn trẻ, vì mưu sinh nên đã nhận lời dàn dựng một bộ phim rẻ tiền, Sắc tình nam nữ phản ánh tất cả sự cay đắng của những người tham gia làm phim ba tại Hong Kong thời điểm đó. Phim đã mang về cho Thư Kỳ 2 giải thưởng Nữ diễn viên phụ xuất sắc và Diễn viên trẻ triển vọng trong LHP Hong Kong năm 1997.

Lấy bối cảnh về những năm 50 của thế kỷ trước, thời kỳ hoàng kim (Golden Age) của điện ảnh Mỹ. Baird Whithlock (George Clooney) là 1 diễn viên nổi tiếng và đang thực hiện 1 bộ phim “bom tấn” về thời La Mã với tựa Hail, Caesar! Còn Eddie Mannix (Josh Brolin) là người đóng vai trò chuyên phụ trách dàn xếp, hòa giải và "sửa chữa" các scandal mà diễn viên dính phải trong thời gian sản xuất bộ phim này. Không may cho Baird Whitlock, khi ông bị một tổ chức bí mật có tên gọi The Future bắt cóc. Nhiệm vụ của chuyên viên xử lý hậu trường Eddie Mannix là thu thập 100 ngàn USD để giải cứu Baird...

Câu chuyện phim kể về một đoàn phim lên kế hoạch quay và phát livestream một bộ phim về xác sống. Theo kịch bản thì bộ phim được xây dựng tại một nhà máy lọc nước bị bỏ hoang đã lâu, nơi từng có những giai thoại man rợ khiến không ai dám đặt chân đến, tuy nhiên vì thiếu kinh phí nên đoàn làm phim vẫn quyết định đến đây bấm máy. Đạo diễn Higurashi (Takayuki Hamatsu) do có mâu thuẫn với các diễn viên nên đã bỏ đi không nói lời nào. Trong lúc mọi người ngồi đợi anh ta quay lại thì những xác sống thật sự xuất hiện. Và đến khi Higurashi quay về thì mới hé lộ hóa ra là chính anh ta đã thực hiện một nghi thức cổ xưa để gọi các xác sống dậy để nhằm tăng hiệu quả diễn xuất một cách chân thực nhất cho diễn viên... Tưởng rằng câu chuyện phim chỉ có thế, nhưng thực tế xảy ra lại khác xa với hàng loạt tình huống dở khóc dở cười...

Kyōko là một nghệ sĩ và nhà văn nổi tiếng bị mắc kẹt trong một chiếc lồng mạ vàng đơn độc để đạt được thành công của chính mình, nơi cô ấy nói với ký ức ma quái về người chị đã chết của mình Taeko. Trợ lý của cô, Noriko, đến để giúp cô chuẩn bị được phỏng vấn bởi một tạp chí phong cách sống nổi tiếng. Vật lộn với cảm giác buồn nôn và thiếu tự tin, cô ấy giảm bớt sự bất an của mình bằng cách khiến người trợ lý lớn tuổi của mình phải chịu một loạt các nghi lễ sỉ nhục trước mặt những người khác. Một đạo diễn hét lên "Cắt!" và nó được tiết lộ rằng hai người phụ nữ đã chơi các phần trong một phim khiêu dâm. Noriko tiết lộ mình là một thiếu nữ sơ sinh, người thất vọng với sự kém cỏi nghiệp dư của nữ diễn viên trẻ Kyōko và khiến cô phải chịu sự sỉ nhục phản chiếu những người trong cảnh theo kịch bản. Các lớp về tính cách thực sự của hai nữ diễn viên và xuất thân của Kyōko được tiết lộ qua quá trình diễn lại cảnh này.

Anthology series of famous feuds with the first season based on the legendary rivalry between Bette Davis and Joan Crawford which began early on their careers, climaxed on the set of "Whatever Happened to Baby Jane?" and evolved into an Oscar vendetta.

The crew of an unloved franchise movie fight for their place in a savage and unruly cinematic universe. The series shines a light on the secret chaos inside the world of superhero moviemaking, to ask the question — how exactly does the cinematic sausage get made? Because every f*ck-up has an origin story.

Oscar-winning producer Al Ruddy’s never before revealed experiences of making the iconic 1972 film The Godfather that Francis Ford Coppola directed and adapted with Mario Puzo.

An in-depth look into the ground breaking franchise and features new interviews with cast and crew.

An inside look at the creative process behind some of our most popular and beloved movies and television shows. All episodes feature recorded conversations between acclaimed and award-winning screenwriters, TV creators, and filmmakers from the Austin Film Festival's annual conference and year round events.

A journey through the world of classic and contemporary cinema.

A portrait of celebrated filmmaker David Chase: his life, his career and his groundbreaking work on the HBO original series The Sopranos.

A filmmaker heads to Hollywood in the early ’90s to make her movie but tumbles down a hallucinatory rabbit hole of sex, magic, revenge — and kittens.

Eight school friends travel to a vacation house in the middle of a forest to bid farewell to Jin, one of their group who is going to study abroad. The trip allows them all to go back and reminisce over the memories of their high school days. However, a series of disturbing events cause tension and unrest in the gang, who begin to suspect there is a ninth person hiding somewhere in the house. When things take on a sinister turn, and they try to unravel the mystery, dark secrets from the past come back to haunt everyone. They realize that if they want to survive, they must quickly find out who is behind the deadly and bloody occurrences.

Five programmes that trace a remarkable decade in British film-making through interviews with its stars and directors.

You think you know Kong? Think again. Explore the wonders of Skull Island with over 30 interviews compiled by director Tom Grove. With a run time of 250 minutes, this docu-series goes into detail about every aspect of Kong’s cinematic history.

As told through clips from 183 female directors, this epic history of the cinema focuses on women’s integral role in the development of film art. Using almost a thousand film extracts from thirteen decades and five continents, Mark Cousins asks how films are made, shot and edited; how stories are shaped and how movies depict life, love, politics, humour and death, all through the compelling lens of some of the world’s greatest filmmakers – all of them women.

A chronicle of the creative process of the legendary Japanese filmmaker Hayao Miyazaki, a passionate artisan, a steadfast trailblazer, and a father butting heads with his son…

Movie critic Ian Nathan goes in search of the cinematically sublime and explores the ingredients that went into making a classic. With each episode devoted to a single film, their story will be told with detail, affection, looking for the truth behind the myth, and all the trials and triumphs that went into forging the classic.

30 Even Scarier Movie Moments was a two-part miniseries on Bravo which counted down 30 more of the most frightening scenes in horror cinema, or any other genre. This is also a two-part sequel to 100 Scariest Movie Moments. The list mostly consists of movies that didn't quite make the first list, or popular movies that had come out since.

Film lovers examine the cinematic moments that thrilled, perplexed, challenged and forever changed them in this collection of visual essays.

Acclaimed profiles of eight great American film directors. Produced and directed by Richard Schickel and narrated by Cliff Robertson, with solid interviews and film clips, the series reviews the careers of Raoul Walsh, Frank Capra, Howard Hawks, King Vidor, George Cukor, William A. Wellman, Alfred Hitchcock and Vincente Minnelli.

Film historian and prop collector Dan Lanigan reunites iconic Disney movie props with the filmmakers, actors, and crew who created and used them in some of Disney’s most beloved films. Throughout this journey, Dan will recover lost artifacts, visit private collections, and help restore pieces from the Walt Disney Archives to their original glory.

"La Course destination monde" is a Canadian reality television series, which aired on Télévision de Radio-Canada from 1988 to 1999. The series was a filmmaking competition which sent young, emerging filmmakers from Quebec around the world to make short films about their destinations, with prizes awarded at the conclusion of each season to the best films coming out of the competition. The show premiered in 1988 as "La Course des Amériques", sending filmmakers to destinations in North and South America. The second season, "La Course Amérique-Afrique", continued to highlight destinations in the Americas as well as opening to destinations in Africa, while the third season, "La Course Europe-Asie", centred on destinations in Europe and Asia. From the fourth season onward, the show was titled "La Course destination monde", and permitted filmmakers to travel to anywhere in the world.

Contestants compete in a series of challenges designed to highlight their creativity and filmmaking skills in an effort to become the next big internet star.