Stichwort Cinema History

Eine witzige Einführung in einige der besten Filme, die je gedreht wurden, und in einige der aufregendsten Ideen des slowenischen Philosophen und Psychoanalytikers Slavoj Žižek über persönliche Subjektivität, Fantasie und Realität, Begehren und Sexualität.

Seit seinem Erscheinen im Jahr 1968 stellen »Planet der Affen«, der meisterhafte Film von Franklin J. Schaffner mit Charlton Heston in der Hauptrolle, und seine nachfolgenden Fortsetzungen ihren Zuschauern unter dem Deckmantel einer kühnen Science-Fiction-Saga herausfordernde Fragen über die heutige Gesellschaft: ein faszinierender Blick auf ein äußerst erfolgreiches Phänomen der Popkultur.

1964 begann Regisseur Henri-Georges Clouzot nach langen Vorbereitungen mit seinem ehrgeizigsten Projekt: "Die Hölle" mit Romy Schneider und Serge Reggiani. Nach drei Wochen Drehzeit wurde die Produktion abgebrochen. Die 15 Stunden Filmmaterial verschwanden in einem französischen Filmarchiv und wurden zu einem Mythos des französischen Kinos. Bis Serge Bromberg 2005 die Filmbüchsen erstmals öffnen durfte und "einen unvollendeten und unsichtbaren Film, ein rätselhaftes, unwahrscheinliches Meisterwerk" entdeckte.

Am 28. Dezember 1895 präsentierten die Brüder Lumière im »Grand Cafe« in Paris ihren Kinematographen. Einige Dutzend Menschen sahen etwas, was es so noch nie zuvor gegeben hatte: zehn kurze Filme flimmerten über die Leinwand. Dieser Abend gilt als die Geburtsstunde des Kinos.

„Deep Throat“, ein pornografischer Film unter der Regie von Gerard Damiano, einem filmbegeisterten Friseur, mit Linda Lovelace in der Hauptrolle, einem schüchternen Mädchen, das von einem kontrollierenden Ehemann manipuliert wird, kam 1972 in die Kinos und spaltete das Publikum, das begann, offen über Sex, Lust und weibliches Vergnügen, aber auch über Gewalt und Missbrauch zu sprechen, und über die Pornografie, bis dahin eine fast geheime Industrie, als revolutionäres kulturelles Phänomen.

Ein persönlicher und fesselnder Bericht über das außergewöhnliche Leben und Werk von Ingrid Bergman (1915-82), einer jungen Schwedin, die eine der berühmtesten Schauspielerinnen des Weltkinos wurde.

Mit seinem unnachahmlichen, subversiven Stil war Jim Carrey der König des Kinos der 1990er Jahre. In kurzer Zeit avancierte der talentierte junge Kanadier zum Hollywood-Superstar und zur Verkörperung von Amerikas Erfolgen und Exzessen. (Text: arte)

"Ist das Kino eine Sprache, die verloren geht, eine Kunst, die sterben wird?": Diese Frage stellte Wim Wenders 1982 in Zimmer 666 sechzehn seiner Regiekollegen. Vierzig Jahre später, im Jahr 2022, verwendet Lubna Playoust denselben Aufbau, um 30 zeitgenössischen Filmemachern, die auf dem Festival von Cannes sind, dieselbe Frage zu stellen: von Wim Wenders selbst bis James Gray, von Rebecca Zlotowski über Claire Denis, Olivier Assayas, Nadav Lapid oder Asghar Farhadi bis Alice Rohrwacher.

Eine Erkundung der Filmgeschichte des Folk-Horrors, von seinen Anfängen im Vereinigten Königreich in den späten sechziger Jahren über seine Verbreitung im britischen Fernsehen in den siebziger Jahren und seine zahlreichen, kulturell spezifischen Erscheinungsformen in anderen Ländern bis hin zu seinem Wiederaufleben im letzten Jahrzehnt.

Frankreich, 1974. Der Erotikfilm „Emmanuelle“ unter der Regie von Just Jaeckin bricht alle Besucherrekorde: die Geschichte der Entstehung eines sinnlichen Epos, das einen Wendepunkt im Kampf um die sexuelle Emanzipation markiert.

Als Kind in einem der ärmsten Vororte Londons aufgewachsen, wurde Charlie Chaplin innerhalb von 25 Jahren weltberühmt. Bisher unveröffentlichte internationale Archivaufnahmen und kürzlich restaurierte Fassungen seiner ersten Filme illustrieren das fantastische Abenteuer eines Mannes, der in seiner Rolle als Landstreicher unsterblich wurde.

A worldwide guided tour of the greatest movies ever made and the story of international cinema through the history of cinematic innovation.

As told through clips from 183 female directors, this epic history of the cinema focuses on women’s integral role in the development of film art. Using almost a thousand film extracts from thirteen decades and five continents, Mark Cousins asks how films are made, shot and edited; how stories are shaped and how movies depict life, love, politics, humour and death, all through the compelling lens of some of the world’s greatest filmmakers – all of them women.

Television series Golden Sixties examines new insights into Czech and Slovak cinema of the 1960s and the role of the Czechoslovak New Wave. Each episode focuses on a different filmmaker.

Running for 7 weeks from July 2007, each week focused on a different genre, examining British film by genre. Presented by Jessica Stevenson (Shaun Of The Dead) the series featured over 200 exclusive interviews with leading actors and directors including Sir Michael Caine, Sir Anthony Hopkins and Kate Winslet.

Two-part documentary about the Czechoslovak "New Wave" in the '60s, including interviews with directors, actors, and others involved in the industry at the time.